Pensando no UCM, as histórias do Homem-Aranha de Tom Holland sempre foram marcadas pela tentativa de equilibrar a vida de Peter Parker com algo muito maior que ele. Desde o começo, o personagem precisou lidar com a responsabilidade de ser um herói, com perdas, com as expectativas dos Vingadores e, mais recentemente, com as consequências de acontecimentos que mudaram completamente sua realidade. Homem-Aranha: Um Novo Dia passa por tudo isso, mas seu interesse parece estar em outro lugar. O filme não está preocupado em repetir a grandiosidade do multiverso, mesmo sem deixar de ser um filme que vá introduzir algo pro futuro do universo, mas em observar o que acontece depois. Depois das grandes batalhas, depois das despedidas, depois de perceber que algumas coisas não podem simplesmente voltar ao normal.
Esse acabou sendo o aspecto que mais me conquistou. Em vez de tentar superar o filme anterior em escala, algo que parecia praticamente impossível depois de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, que reuniu diferentes gerações do personagem no cinema, a direção de Destin Daniel Cretton encontra força justamente em uma abordagem mais íntima. Existe uma simplicidade muito bem-vinda, que não significa falta de ambição, mas sim uma compreensão maior de onde está o verdadeiro conflito de Peter. O filme entende que, depois de salvar o mundo tantas vezes, o maior desafio de um herói também pode ser simplesmente continuar vivendo. Mas não se engane, não é por trabalhar isso que o filme também deixa de ser uma grande propaganda para o que vem por aí, só que é uma propaganda com um começo, meio e fim muito satisfatórios.
Há um cuidado muito grande em acompanhar Peter nos pequenos momentos: nas conversas com uma policial amiga, no silêncio de seu apartamento ou enquanto balança, nas escolhas difíceis que fez para proteger quem ama e na tentativa de entender quem ele é quando deixa de ser definido apenas pela máscara. É um blockbuster que sabe desacelerar quando precisa, permitindo que seus personagens existam para além das cenas de ação. A ameaça principal não está apenas em um vilão ou em uma batalha física– que novamente, não deixam de ser presentes –, mas na dificuldade de seguir em frente quando tudo aquilo que fazia parte da sua vida mudou.
O filme parte para falar sobre o reencontro de nós mesmos, sobre aceitar mudanças e aprender a viver com aquilo que não podemos alterar. Essa reflexão atravessa praticamente todos os personagens, mas encontra em Peter Parker seu ponto mais sensível. O filme fala sobre como amadurecer não significa superar completamente as nossas dores, mas aprender a conviver com elas sem permitir que elas controlem cada escolha. Algumas perdas continuam existindo e nem tudo está sob nosso controle, mas isso não significa que a vida precisa parar.
Tom Holland talvez nunca tenha parecido tão confortável no papel. Sua interpretação encontra um equilíbrio muito interessante entre o humor tradicional do personagem e uma maturidade que surge naturalmente após tudo que Peter enfrentou, e ele está ótimo. O filme não transforma o personagem em alguém completamente distante daquele garoto que conhecemos nos primeiros filmes, mas mostra alguém que precisou crescer antes da hora. Ainda existe a leveza, a insegurança e o coração enorme de Peter Parker, mas agora acompanhados por uma serenidade diferente, de alguém que entende melhor o peso das próprias escolhas.
É interessante como Homem-Aranha: Um Novo Dia funciona quase como um anti-Homem-Aranha 2. No filme de Sam Raimi, o conflito de Peter Parker era tão grande que ele acabava rejeitando sua própria identidade, chegando ao ponto de perder seus poderes como uma consequência direta da sua dificuldade em conciliar a vida comum com o peso de ser um herói. Aqui, o caminho é praticamente o oposto. Peter também passa por um trauma, mas, em vez de perder aquilo que o torna o Homem-Aranha, ele vê seus poderes se expandirem. O problema é que esse crescimento não chega como uma recompensa, mas como algo que o assusta.
As novas habilidades, incluindo elementos mais próximos da versão clássica do personagem, como as teias orgânicas, fazem Peter questionar ainda mais sua própria humanidade. Em vez de enxergar esse avanço como uma evolução, ele passa a olhar para si mesmo como algo estranho, quase como um monstro que está deixando de ser quem era.
O arco de Peter não é sobre recuperar aquilo que perdeu, mas sobre entender que algumas transformações são inevitáveis. Ele passa boa parte da história tentando rejeitar essa nova versão de si mesmo, até perceber que crescer não significa abandonar quem fomos antes. Assim como o próprio título sugere, um novo dia não representa apagar o passado, mas aceitar que todas as experiências, dores e mudanças também fazem parte da construção de quem somos.
Um dos maiores acertos do filme está justamente em olhar com mais atenção para personagens que antes pareciam ficar em segundo plano. Zendaya finalmente recebe um arco à altura de sua importância para essa história. Durante boa parte da trilogia anterior, MJ funcionava muito mais como uma presença marcante ao lado de Peter do que como uma personagem com uma trajetória própria. Aqui, o roteiro entende que ela também passou por mudanças, perdas e conflitos, construindo uma jornada emocional muito mais completa. É uma personagem que deixa de existir apenas em função do protagonista. Depois de tantos filmes preocupados em construir o próximo grande evento, é muito interessante ver um longa dedicado a entender quem essas pessoas são.
O mesmo acontece com Ned. Um dos maiores problemas de alguns momentos anteriores era a sensação de que ele estava ali apenas como o amigo engraçado responsável pelos alívios cômicos. Em Um Novo Dia, existe uma tentativa clara de dar mais profundidade ao personagem, mostrando suas inseguranças, sua relação com Peter e como ele também precisa encontrar seu próprio caminho. Jacob Batalon consegue equilibrar o humor que sempre fez parte do personagem com uma dimensão mais humana, fazendo com que sua presença tenha um peso maior dentro da narrativa.
Sadie Sink também merece destaque. Sem entrar em detalhes sobre sua personagem, sua presença desperta curiosidade desde a primeira aparição. Existe um mistério ao redor dela que nunca parece apenas uma ferramenta para prender a atenção do público, e a atriz demonstra bastante segurança ao dividir espaço com um elenco que já possui uma história construída dentro desse universo. Ela adiciona uma nova energia ao filme sem tirar o foco daquilo que realmente importa: Peter e sua jornada.
Outro grande acerto está na maneira como o roteiro utiliza personagens conhecidos da Marvel. O Justiceiro surge como um contraponto muito interessante aos ideais do Homem-Aranha, mostrando duas pessoas que buscam proteger os outros, mas que possuem visões completamente diferentes sobre como fazer isso. A dinâmica entre os dois funciona justamente porque o filme não tenta transformar esse conflito em uma simples disputa entre certo e errado muito engraçada, mas em uma discussão sobre escolhas, limites e consequências.
A participação do Hulk também funciona de maneira surpreendentemente orgânica. Sua presença não parece existir apenas para arrancar aplausos ou lembrar o público de que estamos dentro de um universo compartilhado. Ele serve à história de Peter e complementa algumas das reflexões do longa sobre responsabilidade, força e a maneira como cada pessoa escolhe lidar com aquilo que possui. É uma participação que entende que personagens maiores só funcionam quando ajudam a construir algo dentro da narrativa. Mas confesso que não sou muito fã de algo que acontece por conta do personagem do Banner que torna tudo mais exagerado, até para um filme que tem o Hulk.
Destin Daniel Cretton demonstra novamente sua habilidade em colocar personagens antes do espetáculo. As sequências de ação são muito bem construídas, visualmente criativas e possuem a energia esperada de um filme do Homem-Aranha, mas dificilmente são o aspecto mais marcante da experiência. O que ficou comigo de sensação depois da sessão são os momentos em que a câmera simplesmente observa seus personagens tentando encontrar um lugar para si em um mundo que continua mudando, voltarei a falar disso no finalzinho.
Talvez seja justamente por isso que Homem-Aranha: Um Novo Dia funcione tão bem comigo. O filme não é apenas sobre um herói tentando salvar Nova York ou o mundo, mas sobre pessoas tentando se reconstruir depois que suas vidas foram completamente transformadas. É uma história sobre aceitar novos ciclos, entender que nem tudo pode ser recuperado e perceber que seguir em frente não significa apagar aquilo que fomos.
No fim, essa sempre foi uma das maiores qualidades do Homem-Aranha. Por trás dos poderes, das grandes batalhas e dos universos compartilhados, existe uma história sobre uma pessoa comum tentando fazer o melhor possível em uma situação impossível. Um Novo Dia entende que crescer nunca é fácil, que algumas despedidas nunca deixam de doer e que encontrar novamente quem somos pode ser a maior aventura de todas.
Antes de encerrar o texto, gostaria de elogiar a escolha de créditos, que é muito simples, são pessoas vivendo em NY, apenas isso, e é muito reconfortante e muito bonito sempre olhar para as pequenas coisas que compõe a vida.
Formado em gestão de turismo & cinema, Jojo (João) é um dos criadores da Toca Cinéfila, e seu filme favorito é “Labirinto do Fauno”.